杉本博司「スタイアライズドスカルプチャー００３［川久保玲　１９９５］」２００７年　衣装所蔵：公益財団法人京都服飾文化研究財団　（Ｃ）Ｈｉｒｏｓｈｉ　Ｓｕｇｉｍｏｔｏ／Ｃｏｕｒｔｅｓｙ　ｏｆ　Ｇａｌｌｅｒｙ　Ｋｏｙａｎａｇｉ

　育休を終え職場復帰したはいいけど、満員電車で気分が悪くなり、会議に出たら皆の言葉がなぜか理解できずに宙をふわふわ。こんなときに美術鑑賞ってどうなの？　と思いつつも出掛けてみました。

　まずは日本初公開作品も多い「レオナルド・ダ・ヴィンチ美の理想」展（６月１０日まで渋谷Ｂｕｎｋａｍｕｒａ、１階にベビーシートあり。授乳室は隣接の東急百貨店）。今まで天才に親しみなんて感じたこともなかったのですが、聖母子像をみたとき、衝撃を受けたのです。もしや世紀の巨匠は「ママが大好き」？

　理想の女性＝ママなら、モナリザにもお色気を感じないわけです。私生児として生まれ、母との同居はかなわなかったという生い立ちを知れば、もう「げっぷは出たの？」と背中をトントンしたい気分。

　神々しい幼子イエスの表情…でもおや？　あれは赤ちゃんが箱からティッシュをぜんぶ引き出しちゃうなど、イタズラに夢中になっているときの顔じゃあありませんか！　いかに現実のものを研究しつくして絵画を構成していたか。巨匠、さすがです。

　この２年は服に対する意識が変わった年でもありました。妊娠して体がふくれると着られるものは激減。いざ小さな「おっぱい星人」が来てみると「ママは裸のほうが便利で居心地がいい」と主張される…。

　「服っていったいなんなんだろ？」。そう思ったら杉本博司さんの個展「ハダカから被服へ」（７月１日まで、原美術館。多目的トイレ内におむつ交換台、授乳室ナシ）へ。

　一糸まとわぬ先祖の写真（実は博物館のジオラマを撮ったもの）、そして歴史上のセレブを映画の一場面のように撮った写真（本当はろう人形）などこれまでの作品が、くすくす笑わせながら哲学的な思考へいざないます。

　でもメーンは、シャネルなど近現代のデザイナーによる服を撮影したシリーズ。完璧なフォルムを撮るため、夏の京都で空調を止めて撮影したという作品群からは、流行や色、喧噪や演出といった虚構性がそぎ落とされ、静かなモノクロームのなかに、圧倒的な素材や造形の力、デザイナーが表現したかったことが現れ出ているのでした。

　たとえばヴィオネのドレスから浮き上がるのは、まるで禅寺の庭か琳派のごとき文様。西欧のモードに“殴り込み”を掛けたヨウジヤマモトの服からは強烈な反骨精神。そして前衛的なコムデギャルソンが見せたのは意外にも和風の美。古美術にも詳しい杉本さんは、竹を連想させるドレスに、まじめくさって銘をつけました。「筒持たせ（美人局）」。

　今となっては買い物に行っても、「おしゃれか」より「授乳できるのか」や「抱っこひもを装着できるのか」などが最優先…。でもそんなトホホな経験も、展覧会をみると、時代と自分史の大事な交差点なんだな、と思えてきます。

　ママのみなさま。育児にも仕事にも直接なんの役にもたたないけれど、アートに触れれば、ばたばたの毎日が輝いて見える。手は荒れてがさがさだけど、きっと今までとは違う、新しいものの見方をしていることに気付くから。（中井陽・共同通信文化部記者）